KIMA GUITART, 50 AÑOS DE HISTORIA

• La publicación se presenta en DHUB el próximo martes 7 de julio a las 18 h
• Ofrece una retrospectiva sobre la trayectoria de una de las creadoras textiles más originales del panorama artístico contemporáneo
• Una conversación entre Perico Pastor y la autora
• Una acción Performativa

El libro, editado por el Centre de Documentació i Museu Tèxtil de Terrassa, repasa 50 años de creación donde el textil dialoga con el arte contemporáneo, el diseño y la memoria femenina. Una obra que conecta la tradición artesanal con los lenguajes actuales.



La presentación en el DHub pone en valor el papel del textil como práctica artística viva en la escena barcelonesa. Además la autora ha hecho una propuesta participativa: CONVERTIMOS EL ACTO EN UNA "ACCIÓN PERFORMATIVA"; que Consiste en que los asistentes vayan vestidos con alguna prenda de sus sedas. Puede ser una pieza de indumentaria, o algún complemento como un chal, un fular o un abanico. ¿Se animaran? Sería la demostración de lo que siempre ha deseado Kima Guitart: ¡Que mis pinceladas, llenen los espacios públicos de vida y de color! Y en sus palabras ¡Puede ser precioso!!

Kima Guitart, artista, diseñadora y artesana, presenta un libro excepcional: “KIMA, pintar la seda”, que reúne una amplia recopilación de su obra y recorre más de cinco décadas de creación vinculada al arte textil, la pintura sobre seda, la indumentaria, la poesía visual, diseño textil y la investigación espiritual y estética.

El libro ofrece un recorrido visual y reflexivo por la evolución de una creadora que ha desarrollado un lenguaje propio a partir de la seda, el gesto pictórico, el color y el diálogo entre Oriente y Mediterráneo. La publicación reúne piezas históricas, obra textil, sedas murales, poemas visuales, indumentaria, accesorios y reflexiones sobre memoria, espiritualidad y feminismo.

Kima Guitart irrumpió en la esfera pública a través de las pasarelas Gaudí de Barcelona (1984) y Cibeles de Madrid (1986 y 1988), donde sorprendió por la fuerza escénica y la tridimensionalidad de sus vestidos y complementos. Su trabajo rompía los límites entre arte, diseño y artesanía contemporánea, incorporando materiales inesperados, estructuras geométricas minimalistas y una concepción profundamente orgánica de la relación entre cuerpo y tejido. En paralelo, Kima Guitart, en los años setenta y ochenta también realizo diseños en piezas de algodón para regalos para clientes como VInçon, PLec, Andrés Sarda (…) o empresas e instituciones como Renfe, Telefónica, Port de Barcelona, Consellerias, Ministerios, Instituto Cervantes o el Barça.

La seda y la técnica con Guta marcaron el inicio de su trabajo artístico, que conectó el Mediterráneo con Oriente por medio de la antigua ruta de la seda. Desde sus primeras obras en Menorca hasta sus experiencias formativas en Florencia, París y Nueva York, Kima Guitart fue construyendo una obra singular influida por las culturas japonesa, china, africana y árabe, así como por la abstracción espiritual occidental.

Sus creaciones destacan por el uso intuitivo y simbólico del color. El azul mediterráneo y espiritual, el rojo ligado a la pasión y la energía o el blanco asociado a los rituales femeninos y la pureza aparecen constantemente en una obra que utiliza la pincelada sobre seda como lenguaje expresivo y emocional.

AGENDA:
Dia: Martes 7 julio a las 18 h
Lugar: DHUB. PL. de les Glories Catalanes, 38. 08018 Barcelona.
ACTO: Presentación del libro “ KIMA, PINTAR LA SEDA“. El acto contará con una bienvenida a cargo de Lluís Nacenta, director del Museo del Diseño y de Programas Contenidos del DHub, y una introducción a cargo de Sílvia Carbonell, historiadora del arte especializada en textil e indumentaria.
A continuación, tendrá lugar una conversación entre Kima Guitart y el pintor Perico Pastor, moderada por Pilar Parcerisas, editora del libro.

Actividad gratuita con aforo limitado.
Puede confirmar su asistencia a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.